Krijimin, punën, rëndësi, dhe madje edhe përkufizimi i muzikës ndryshon në bazë të kulturës dhe kontekst shoqëror. Music shkon nga kompozimet e organizuar në mënyrë rigoroze (dhe rekreacion të tyre në punën), përmes muzikës të improvizuara në forma aleatoric. Muzika mund të ndahen në gjini dhe subgenres, edhe pse vija ndarëse dhe marrëdhëniet në mes zhanret e muzikës janë shpesh delikate, nganjëherë të hapura për interpretim individual, dhe herë pas here të diskutueshme. Brenda "art," muzikë mund të klasifikohet si një art kryerjen, një arteve të bukura, dhe arti auditory.
Për shumë njerëz në shumë muzikë kultura është një pjesë e rëndësishme e rrugën e tyre të jetës. filozofëve grekë dhe filozofët e lashtë indian music përcaktuar si tone urdhëruar horizontalisht dhe vertikalisht si melodi si harmonies. thëniet e përbashkëta të tilla si "harmoni e sferave" dhe "kjo është muzikë në veshët e mi" pikë në idenë se muzika është urdhëruar shpesh dhe të këndshëm për të dëgjuar. Megjithatë, shekullit të 20-kompozitori John Cage menduar që ndonjë zë mund të jetë e muzikë, duke thënë, për shembull, ". Nuk ka asnjë zhurmë, vetëm tingull" [2] muzikolog Jean-Jacques Nattiez përmbledh, pikëpamja Relativist post-moderne: " kufirit mes muzikës dhe zhurma është gjithmonë kulturalisht definuar e cila nënkupton që, edhe brenda një shoqërie të vetme, ky kufi nuk ka gjithmonë të kalojë nëpër të njëjtin vend, në të shkurtër, rrallë ekziston një konsensus ... Nga të gjitha llogaritë nuk ka asnjë të vetme dhe koncepti ndërkulturor universal përcaktimin se çfarë muzike mund të jetë. "[3]music lashtë mund të imagjinuar nga studiuesit, bazuar në gjetjet nga një sërë vendeve të paleolitit, të tilla si kockat në të cilat vrima anësore janë shpuar, këto janë identifikuar zakonisht si flauta, [4] çelur në një fund si shakuhachi japoneze. Instrumentet, të tilla si shtatë-fshehur lloje flaut dhe të ndryshme të instrumenteve me tela janë gjetur nga faqet e Luginës së qytetërimit Indus arkeologjike. [5] Indi ka një nga traditat më të vjetra muzikore në referencat e botës për të muzikës klasike indiane (Marga) mund të të gjenden në shkrimet e shenjta e lashtë të traditës Hindu,. Veda [6] grumbullimin më të hershme dhe më e madhe e instrumenteve muzikore parahistorik u gjet në Kinë dhe daton në mes të 7000 dhe 6600 para Krishtit. [7]Muzikë dhe teatër dijetarëve të studiuar historinë dhe antropologjinë e kulturës semite dhe në fillim të judeo-kristiane, kanë zbuluar gjithashtu lidhjet e përbashkëta mes aktivitetit teatrale dhe muzikore në kulturat klasike e Hebrenjve me ato të kulturave më vonë e grekët dhe romakët. Zonën e përbashkët e performancës është gjetur në një "përsëritje e mërzitshme fenomen social të quajtur," një formë e lutjes e përbërë nga një seri e lutjeve apo lutje. Gazeta e fesë dhe Teatri vëren se në mesin e format më të hershme e përsëritje e mërzitshme, "përsëritje e mërzitshme Hebrew u shoqërua me një traditë të pasur muzikore:" [8]
"Ndërsa Zanafilla 4,21 Jubal identifikon si" babai i gjithë atyre që i binin qestes dhe flautit, "Pentateuku është gati të heshtur në lidhje me praktikën dhe mësimin e muzikës në jetën e hershme të Izraelit. Pastaj, në I Samuel 10 dhe tekstet që ndjekin, një gjë kurioz ndodh. "Një gjen në të tekstit biblik," shkruan Alfred Sendrey, "një rritje e shpejtë të papritur dhe të pashpjegueshme e kore dhe orkestra të mëdha, e përbërë nga grupet e organizuara të trajnuar në muzikore, e cila do të ishte pothuajse e pakonceptueshme pa gjata, metodik përgatitje. "Kjo ka shtyrë disa studiues të besojnë se profeti Samuel ishte patriarku i një shkolle, e cila nuk mësohet vetëm profetët dhe njerëzit e shenjtë, por edhe ritin e shenjtë-muzikantë. Kjo shkollë publike muzikë, ndoshta më të hershme në historinë e regjistruar, u nuk kufizohet në një klasë-priftëror i cili është si djalë bariu David shfaqet në skenë si një poet muzikant të mbretit Saul
No comments:
Post a Comment